モントリオールのサーカスフェスティバルは実際に見なければ信じられない

サンミッシェル地区のモントリオール建物の集合体は一種の「サーカス都市」を形成しています。ここには国立サーカス学校、シルク・ド・ソレイユ– そして、マーク一年中サーカス芸術の会場として利用されており、モントリオールサーカスフェスティバル2019年7月に10周年を迎えました。

モントリオールの街中を「Les Minutes Complètement Cirque」でアクロバットが動き回る © Andrew Miller / TOHU

混沌と創造

2019年7月4日から14日まで、サン・ドニ通り周辺の通りはサーカスのパフォーマー、無料ショー、デモンストレーション、そして純粋な熱狂で活気づきます。毎年7月には40万人以上がモントリオールを訪れ、このフェスティバルに参加します。このお祭りは北米初の国際サーカスフェスティバルで、世界中の有名な一団のパフォーマンスが披露されます。7本の指。

しかし、TOHU はサーカス芸術の祭典以上のものです。これは、地域住民とのつながりと参加を目的としたコミュニティ文化アウトリーチプログラムでもあります。サンミシェル地区は経済的に恵まれず、失業率は 12.3% で、モントリオールの他の地域の 5.5% よりはるかに高いです。これが、主催者が地元の人々に割引やシーズンごとに 400 枚の無料チケットを提供する理由の 1 つです。

この名前はケベックのサーカスの格言「tohu bohu」に由来しています。

「私たちは『あらゆる種類のトーフ・ボーフだった』と言います」とTOHUのエグゼクティブ・プログラム・ディレクター、ステファン・ラボアは言う。「それは創造の前の混沌なのです。」

ラヴォワ氏によると、コミュニティにサーカスを体験してもらうことがTOHUの成功に不可欠だという。「私たちはサーカスのチケットを売るだけではなく、コミュニティサーカスを作るためにここにいるのです」と彼は言う。

フェスティバルの毎晩、無料のショー「Les Minutes Complètement Cirque」が通りを巡り、32 人のアクロバットが自然環境を利用して宙返りしたり、登ったり、観客を驚かせます。観客は、赤い傘をたどってレ・ジャルダン・ガムラン (公立公園) まで、彼らと一緒に魔法のような音楽のパレードに参加します。観客が集まると、「Candide」と呼ばれるフルショーが巨大なアクロバットアーチで上演されます。

これらの無料パフォーマンスはフェスティバルの象徴となり、アーティストたちは街を色鮮やかで没入感があり、絶えず動く芸術作品に変えていきます。行進中のパフォーマンスの 1 つは、伝統的な積み重ね椅子の演技を再現したもので、椅子の代わりにスツールのモビールが使われています。スツールは空中 45 フィートで不安定にバランスを保っています。この不安定な山の頂上にいるパフォーマーは逆立ちをしています。リハーサル中に簡単に確認すると、これらのスツールは単にバランスをとっているだけで、何らかの方法で取り付けられたり固定されたりしていないことがわかります。

サーカスフェスティバルのアクロバットたちは危険の可能性を糧にしている © Andrew Miller / TOHU

ネットなしで作業する

代役もいないし、代替案もない。雨で公演が中止になることもある。実際、2018年には猛暑のため公演が中止になった。3週間の集中リハーサルの後、出演者たちにできるのは、どうなるか見守ることだけだ。

『キャンディード』の振付師兼舞台監督（空中アクロバットと元ピエロでもある）のアンソニー・ヴェニスは、ライブショー前の興奮と溜まった緊張感がいかに混ざり合うかを熟知している。

「アクロバットたちはパフォーマンスを熱望している」と彼は言う。「彼らはすべてのショーに若々しい創造力をもたらしてくれる。」

ヴェニスの役割のひとつは、その野心をいくらか抑え、すべての技とパフォーマンスが安全であることを確認することだ。彼は事前にすべてのロックホールドを試し、数週間前から一座と長時間リハーサルを行う。「私はオーケストラ全体を演奏させ、同時に同じ音で演奏させる指揮者のような存在です」と彼は言う。しかし、サーカスパフォーマーにとっては、危険が魅力の一部であることが多いことも認めている。「空中演技をする人にとって、その危険こそが魅力なのです」

ヴェニス氏によると、レ・ジャルダン・ガムランに到着すると、出演者は60フィートのアーチから吊るされたシルクを滑り降りることになるが、これは屋内劇場では決して許されない高さだ。

「私たちは屋外にいるので、文字通り可能性は無限大です」と彼は言う。

観客との距離の近さ、そして観客の参加がパフォーマンスを特別なものにする © Renald Laurin / TOHU

サーカスの光景がビジョンを形作る

市内各地の地区や近隣では、モントリオールの文化的芸術形式を祝うために、独自の 1 回限りまたは複数日にわたるサーカス活動や家族向けのイベントを開催しています。

モントリオールサーカスフェスティバル/モントリオールコンプリートサーカスのディレクター、ナディーンマルシャンは、このフェスティバルの発足当初から関わっています。「(このフェスティバルが始まる前は) 何かが欠けていました」と彼女は言います。「世界中のサーカスアーティストが集まること。これがこのフェスティバルのビジョンでした。毎年夏にサーカスが集まる場所を作りたかったのです。」

マルシャンにとって、良いショーとは、常にパフォーマンスと感情が融合したもので、観客の参加こそがフェスティバルを特別なものにしている。「サーカスはストリートから生まれます」と彼女は言う。「観客との距離がとても重要です。」

彼女は毎年、観客の驚嘆の目を通して、ショーを新たな目で楽しんでいます。パフォーマーがビルからぶら下がったり、信号でジャグリングをしたり、道路を綱渡りしたりして、日常を魔法のワンダーランドに変えます。

「私たちは古くからの友人の集まりです」と彼女は言う。「私たちは会って、環境や建築物を侵略するのです。」

来年のフェスティバルの計画は、出演者が挨拶する前から始まっています。マルシャンが言うように、「サーカスはモントリオールのトレードマークです。」そして、ショーは続けなければなりません!