ミッション地区にはストリートアートの長い歴史があり、壁画？中南米や米国のラテン系コミュニティが活発な都市で普及している、しばしば政治的なパブリックアートの流派。クラリオン アレイは、その光景を自分の目で確かめられるカラフルな場所の 1 つです。
クラリオン アレー (Clarion Alley) は、ミッション ストリートとバレンシア ストリートの間、17 番街と 18 番街の間の 1 ブロックに位置し、1990 年代初頭から人気のスポットとなっています。その頃、アーロン ノーブル、マイケル オコナー、セバスチャン パストール、リゴ 92、メアリー ゲイル スナイダー、アラセリー ソリアーノといったアーティストによってクラリオン アレー ミューラル プロジェクト (CAMP) が設立されました。
CAMPは、ムヘレス・ムラリストやPLACAプロジェクトのような芸術集団が近隣で始めたことを取り上げたいと考えていました。バルミーアリー1980年代には、チカーノのアイデンティティとレーガン政権時代の中米の政治闘争を探求し続けながら、作品にさらに地域色も取り入れました。
CAMPはクラリオン・アレーで活動する唯一のアーティストではありません。地元のクリエイターたちは、かつてのIWWの集会所から新築のマンションまで、アレーに面した建物の壁を定期的に改装しています。彼らの作品は懸念を反映しているジェントリフィケーションや現代の政治、社会正義運動定期的な入れ替えあり。
ミッション地区の2つの角の間には、次のような影響力のある人物が絡んでいました。プレシタ・アイズ共同創設者のスーザン・セルバンテスの指導の下、これらの新しい芸術家たちは初期のバルミー・アレーのスタイルから逸脱し、ディエゴ・リベラの1931年の作品に影響を受けた社会主義リアリズムのスタイルをあまり取り入れなかった。カリフォルニアの寓話その代わりに、漫画、ヒップホップ、そしてその地区の周辺での個人的な観察からインスピレーションを得た主題やイメージを掘り下げ続け、平等主義的な芸術運動の一環として真にその地区に声を与えました。
しかし、クラリオン アレーの初期の作品のいくつかは、現在壁に取り組んでいるアーティストたちによって尊重され、何十年も残されています。その中には、チュイ カンパスノ (1970 年代にリベラのアシスタントであるエミー ルー パッカードの指導を受けた)、スコット ウィリアムズ、ジュリー マレーによる絵画、そしてデイジーで覆われたメーガン ウィルソンの「Tax the Rich」や、森の精霊の中にクラリオン アレーを垣間見たジェット マルティネスの作品などがあります。
何年もここに来ていないと、何が新しくて何がジェネレーションXオリジナルのものなのかを見分けるのは難しいかもしれません。しかし、それがクラリオン アレーの美しさです。ここは生きたテキストであり、ミッション地区の経験の図書館であり、このコミュニティの物語をパリンプセストとして伝えています。
