芸術作品を鑑賞する際、その環境は重要です。絵画が最初に制作されたスタジオで鑑賞するのは、違った、おそらくよりインスピレーションに満ちた体験です。海洋画家ウィンスロー・ホーマーのスタジオのテラスから海の景色を眺めれば、彼のことをより深く理解できるかもしれませんし、ジャクソン・ポロックの抽象表現主義の技法を、絵の具で覆われた床の状態を見ればより深く理解できるかもしれません。
また、好きなアーティストを人としてより深く理解できるかもしれません。写実主義の画家エドワード・ホッパーは、友人を食事に招くのに十分な数の椅子を持っていましたか？ミニマリストのドナルド・ジャッドは、どんなものを収集するのが好きでしたか？ここでは、北東部にある画家、建築家、写真家、彫刻家のライフスタイルと作品を展示する、啓発的なアーティストハウス博物館を 8 つ紹介します。
レニー＆チャイム・グロス財団、ニューヨーク
526 LaGuardia Placeにある目立たない4階建てのレンガ造りのタウンハウスにあるこのハウスミュージアムは、見逃してしまいそうになるかもしれません。グリニッチビレッジニューヨーク大学の学生や流行の飲食店が密集する地区の中心地。かつては店舗だったが、1963年にモダニスト彫刻家チャイム・グロスのドラマチックな天窓のあるスタジオスペースに改装された1階の窓はレンガで埋め尽くされている。しかし、木曜日と金曜日には、レニー＆チャイム・グロス財団訪問者にロックが解除されます。
財団のガイド付きツアーでは、グロス氏がスタジオに残した木や大理石の彫刻や、2階の居住エリアを見学します。居住エリアの壁面には、豪華なベルベットの家具が並び、個人コレクションの200点を超える芸術作品が飾られています。
ポロック・クラスナー・ハウス＆スタディ・センター、ニューヨーク
抽象表現主義の画家ジャクソン・ポロックとリー・クラスナーが1945年に新婚でイーストハンプトンに引っ越したとき、彼らの質素な家には室内配管もセントラルヒーティングもありませんでした。ポロックのディーラーでパトロンでもあったペギー・グッゲンハイムから頭金を借りて、彼らは何年もかけてゆっくりと家を改築しました。通常はギャラリーでの展覧会が成功して十分な現金が貯まった後でした。
クラズナーは当初、裏の居間をスタジオとして使っていました。ポロックは敷地内の納屋で絵を描き、その床には今でも彼の巨大な流し込み絵画の名残が残っています。ポロックの死後、クラズナーは納屋のスタジオを引き継ぎ、彼女のジェスチャーペインティングの痕跡が壁に残っています。ポロック・クラスナー・ハウス＆スタディ・センター1988年、風変わりな宝物が展示されている。スタジオには、ポロックが1930年代に授業を受けたアート・スチューデンツ・リーグから持ち帰った人間の頭蓋骨がある。近くの海岸を散歩中に2人が見つけた壊れた錨が壁に掛けられている。
ペンシルベニア州ブランディワイン美術館のアンドリュー・ワイエス・スタジオ
アンドリュー・ワイエスの同輩が抽象画に深く傾倒する一方で、彼は写実的な風景画や近所の人々の肖像画を描いていた。彼の作品の多くは、田舎の学校をアトリエに改装した周囲の環境からインスピレーションを得たものだった。ペンシルバニアワイエスはチャッズフォードに20年間住み、70年近くそこで絵を描き続けた。その土地は、イラストレーターだった父親のNCワイエスのスタジオと家から徒歩圏内にあった。
今日、アンドリュー・ワイエス・スタジオ、これはブランディワイン美術館一緒にNC ワイエス ハウス & スタジオには、愛された画家が大切にしていた品々が収められています。約 900 体のミニチュア兵士、お気に入りの画家に関する本、そして絵筆や絵の具の中に卵の箱があります。これは、ワイエスが古代の芸術技法である卵テンペラのみを使用して絵を描いていたことを表しています。
ドナルド・ジャッド財団、ニューヨーク
ミニマリストアーティスト、ドナルド・ジャッドの自宅兼スタジオ。現在はドナルド・ジャッド財団は単なる美術館ではありません。マンハッタンの1870年に建てられた歴史的な鋳鉄製の建物に囲まれた、ポストモダンな5階建てのインスタレーション作品です。ソーホー近所。
ジャッドは 1968 年に建物全体を購入した後、住居兼作業スペースを完全なアート作品として整えました。ロシアのサモワールや工業用肉スライサーなどのジャッドのキッチン用品は、マルセル・デュシャン、ジャン・アルプ、ジャッド自身のアート作品と共存するように設計されています。本は意図的にスタジオの床に置きっぱなしになっています。ジャッドが収集した陶器は、フランク・ステラのアート作品に劣らず価値があります。インスタレーション全体を見学するにはガイド付きツアーが必須で、ガイドはすべて現役の地元のアーティストです。
ウィンスロー・ホーマー・スタジオ＆ハウス（メイン州）
海の風景画や船に乗った男たちの絵でよく知られるウィンスロー・ホーマーのような芸術家が海の近くに住んでいたのは当然のことだ。そして彼は海の近くで幼少期を過ごした後、海の近くに住んでいた。ボストンそして20年間の喧騒の中での暮らしニューヨーク市48歳のとき、未婚のホーマーは、メイン州大西洋のパノラマビューを楽しめるこの邸宅で、彼は30年近くにわたる隠遁生活の残りを過ごした。
最近修復されたポートランド美術館、ウィンスロー・ホーマー・スタジオ＆ハウス現在、ガイド付きツアーが開催されています。訪問者は、アーティストの個人的な家具、写真、アートワークを鑑賞したり、スタジオの 2 階のバルコニーに出て、ホーマーにインスピレーションを与えたのと同じ海の景色を垣間見ることができます。
エドワード・ホッパー・ハウス博物館＆研究センター、ニューヨーク
アメリカの写実主義画家エドワード・ホッパーは、84年の生涯でたった2つの住所しか持っていなかった。1つ目は、ハドソンバレー生家（20代まで住んでいた場所）と、マンハッタンのグリニッチビレッジにあるワシントンスクエアノース3番地の4階建ての簡素な建物が最後の場所だった。どちらの場所も訪問者に開放されている（マンハッタンスタジオ予約制ですが、より精巧な展示はエドワード・ホッパー・ハウス博物館＆研究センターナイアックにあるホッパー美術館では、ホッパーのスケッチ、ホリデー カード、家族の記念品などが展示されています。ホッパーの子供時代の寝室は最近再現され、訪問者はホッパーが窓から眺めていたハドソン川の景色や、初期の芸術作品を見ることができます。
ウォルター・グロピウス・ハウス（マサチューセッツ州）
ウォルター・グロピウスとイゼ・グロピウスの自宅に夕食に招かれたニューイングランド人は、螺旋階段に並ぶ金属と革の椅子、ガラスのレンガ、クロムの手すりを初めて見て衝撃を受けたに違いない。20世紀初頭にグロピウスが設立した進歩的なドイツの美術学校であるバウハウスから夫妻が持ち込んだモダンなデザインの美学は、当初は少々突飛なものだった。マサチューセッツ州植民地時代のレンガや装飾的な木工品に慣れた原住民。しかし、ハーバード大学の大学院デザイン学部に在籍していたとき、グロピウスの影響で近隣住民の考えはすぐに変わりました。
控えめなグロピウスハウスまるでミニチュアのデザイン博物館のようなこの建物には、マルセル・ブロイヤーがデザインしたダブルデスクや、フィンランドの建築家エーロ・サーリネンがデザインしたプラスチック成型ウームチェアが展示されています。
アリス・オースティン・ハウス、ニューヨーク
ニューヨークのスタテン島オースティンは、最も型破りな住人であるアリス・オースティンにちなんで名付けられました。彼女はアメリカ人女性写真家の先駆者の一人で、生涯で 8,000 枚以上の写真を撮影しました。また、彼女は自治区で車を所有した最初の女性でもあり、ガートルード・テイトという別の女性と 50 年以上も恋愛関係にありました。
貧困にあえぐオースティンは1940年代にこの家の所有権を失いました。すぐにひどく荒廃し、取り壊しの予定になりました。しかし、活動家グループが集まり、この家を救うために資金を集めました。アリス・オースティン・ハウスは、建築史と LGBTQ の重要な場所として、現在国家歴史登録財に登録されています。博物館となっているこの家には、オースティンが撮影した昔のニューヨークの写真や、その写真を撮影したこの大胆な女性にまつわる品々が展示されています。
