芸術の世界で、フィンセント・ファン・ゴッホほど有名な人物はそう多くありません。オランダのポスト印象派の画家は、その色彩豊かで革新的なスタイルで尊敬され、また悲劇的な人生(作品が認められる前に亡くなりました)でロマンチックに描かれています。この組み合わせにより、この画家の人気は今日まで続いています。
新しい彼の作品の巡回多感覚展覧会19世紀の芸術家に対する関心が急上昇しましたが、ゴッホの生涯と遺産を明らかにするとなると、見るべきものはまだまだたくさんあります。
世界中の最新の文化的出来事に関する内部情報を毎週メールでお届けします。メールニュースレター。
ゴッホの画家としてのキャリアはわずか10年でしたが、彼は多作で、2000点以上の作品を制作し、現在では世界中の美術館やギャラリーに所蔵されています。カーディフ(雨のオーヴェルの風景;国立博物館) にメキシコシティ(羊の群れを連れた羊飼い;ソウマヤ美術館)。
ここでは、芸術ファンにとって欠かせないゴッホの名所をいくつか選び、初期の作品から苦難に満ちた最後の日々まで、オランダの先見の明のある画家による最も象徴的で重要な絵画を収蔵する会場を厳選して紹介します。
編集者注: COVID-19 流行期間中は、旅行を計画する前に最新の旅行制限を確認し、常に地方自治体の健康に関するアドバイスに従ってください。イベントは変更される可能性があります。
1. クレラー・ミュラー美術館、オッテルロー
ゴッホは長年美術商として働き(そして真剣に司祭になることを夢見ていた)、実際に絵を描き始めたのは28歳という高齢になってからでした。
アーティストの初期の作品のいくつかは、クレラー・ミュラー美術館オランダのオッテルロー村近くの森林公園内にある、ガラス張りのおしゃれな会場です。黄色い麦わら帽子のある静物画机の上に置かれた品々が描かれたこの絵は、おそらく 1881 年後半に描かれたもので、ゴッホの最も古い絵画の称号を競う 3 点の作品のうちの 1 点です。さらに古いスケッチもいくつか展示されており、そのほとんどはエッテン村の労働者の肖像画です。ゴッホはエッテン村に戻り、本格的に芸術を追求しました (両親は芸術にあまり乗り気ではありませんでした)。
クレラー・ミュラー美術館は、世界で2番目に大きいゴッホのコレクションを誇り、ゴッホの生涯を通じての多くの著名な作品も展示しています。コレクションのハイライトは、夜のカフェテラスアルルのコーヒーショップの外に立つ食事をする人たちの絵。フランスは、ゴッホが星空の背景を使用した最初の例として知られる。このモチーフは、ゴッホの最も有名な作品の多くで再利用されることになる。
2. ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム
世界最大のゴッホ作品コレクションは、当然ながら、ゴッホ美術館、アムステルダム芸術愛好家はここで、オランダ人の最初の傑作と多くの人に考えられている作品も見つけることができる。ジャガイモを食べる人々。
1885年に描かれたこの作品は、農民生活の厳しい現実をキャンバスに描くというゴッホの関心を引き継いだもので、薄暗い場面で5人の農場労働者が一緒に食事に座っている様子を描いている。このスタイルの選択は、鮮やかな色使いで高く評価されているゴッホの後期の作品とは対照的である。
ゴッホの芸術遺産の事実上の拠点であるこの美術館には、ゴッホの生涯にわたる重要な作品が溢れており、その中にはイエローハウス画家がアルルで暮らし、仕事をしていた建物を描いたもので、アーモンドの花これは、息子の誕生後にゴッホが弟のテオ(芸術家としてのキャリアを通じて経済的に支援していた)に贈ったものだった。
ここに来たら、ぜひ時間を作って見てくださいひまわりの画家は、長年の友人であり、時には敵でもあり、芸術的に同時代人であったポール・ゴーギャンによって描かれた、イーゼルに座るゴッホの肖像画です(ただし、ゴッホは当初この作品のファンではなく、ゴーギャンは彼を「狂人」として描いたと言っていました)。
3. オルセー美術館、パリ
ヌエネンに住む呪文の後、アントワープそしてパリゴッホは、比較的注目に値する芸術作品を生み出すことはなかったが、フランスの静かなコミューンに移り住んだ。アルル1888年。環境の変化は画家の創造的な目覚めを促し、この多作な時期に制作された彼の最も愛される作品のいくつかは、パリの洞窟のような壁を飾っています。オルセー美術館。
左岸美術館で必見の「アルル」作品には、心を揺さぶる風景画などがある。ローヌ川の星降る夜そして、小型版アルルのベッドルーム(オリジナルはアムステルダムのゴッホ美術館に展示されている)。これはゴッホの晩年に描かれた作品だが、ガシェ博士の肖像は、美術館のコレクションのもう一つの逸品です。この絵画は、肖像画の2番目のバージョンです。初版は、1990年に8,250万ドルで売却され、史上最も高価な芸術作品となりました。売却後、絵画はすべての公的記録から姿を消し、現在の所在は不明です。
オルセー美術館には、波打つ青い背景を持つ、おそらくこの画家の最も象徴的な自画像も所蔵されている。包帯を巻いた耳を誇示する画家のもう1つの有名な自画像(この耳は売春宿の従業員にあげるために切り落としたもので、後ほど詳しく説明する)は、コートールド美術館に展示されている。サマセット ハウス、ロンドン、そして3つ目は精神病に苦しむ芸術家を描いたもので、2020年に正式に認証されたは国立博物館に展示されており、オスロ。
4. イェール大学美術館、ニューヘブン
アルル時代のゴッホの最も愛された作品の一つが、イェール大学美術館でニューヘイブン、コネチカット州。
ナイトカフェこの絵は、アルルの深夜営業の居酒屋の内部を描いたもので、酔っ払いたちがテーブルに寝そべり、店主は絵の中央にある空のビリヤード台の横に一人で立っている。色彩のぶつかり合いと太い筆致が、このような場所に伴う生々しい感情を呼び起こす。ゴッホが兄に宛てた手紙で述べたように、そのような場所は「自らを破滅させる場所」である。
ゴッホは3晩徹夜で絵を完成させた後、カフェのオーナーに代金の支払いとして、後に彼の最も有名な作品の一つとなるこの作品を贈った。アルル滞在中にゴッホが贈った作品はこれだけではない。フェリックス・レイ医師の肖像完成後、モデルに贈られました。しかし医師はこの肖像画を気に入らず、古い鶏小屋の修理に使用したという話があります。現在、この絵はプーシキン美術館モスクワにあり、その価値は5000万ドル以上と推定されている。
ゴッホによる他の2枚の風景画、1枚は果樹園を、もう1枚はパリの広場を描いたものもイェール大学美術館に展示されている。
5. ロンドン国立美術館
1888年、アルル滞在の終わりごろ、ゴッホは有名なひまわりシリーズの2番目の作品に取り組みました。これは彼の初期の静物画の時代を思い起こさせるプロジェクトでした。このシリーズで最もよく知られている作品の1つは、ひまわり第4版は、国立美術館ロンドンの新しいピナコテーク ギャラリーミュンヘンでは、フィラデルフィア美術館フィラデルフィアとSOMPO美術館東京。
もう一つの静物画、ゴッホの椅子同じ年に描かれた、画家のシンプルな木製の椅子を描いた「」も展示されている。ロンドンギャラリー。その精神的な伴侶であるポール・ゴーギャンのアームチェアは、ゴッホの長年の友人(この時期、ゴーギャンはゴッホとアルルで暮らしていた)の椅子を描いたもので、アムステルダムのゴッホ美術館に展示されている。美術評論家たちは、この2つの作品の象徴性を重視しており、椅子の補色と対照的なスタイル(ゴッホはシンプル、ゴーギャンは華麗)は、2人の非常に波乱に満ちた関係を表していると主張している。
この長い関係は、作品が完成してからわずか数か月後の1888年12月に劇的なクライマックスを迎え、二人の間で激しい口論が起こり、それがきっかけでゴッホは自分の耳を切り落とした。二人は二度と会うことはなかった。
6. ニューヨーク近代美術館
今では悪名高い耳切り事件の後、ゴッホは自らサン・ポール・ド・モーゾール精神病院に入院した。プロヴァンス1889年、フランス。
ゴッホは精神的な問題を抱えていたにもかかわらず、サン=ポール=ド=モーゾールで、多くの人が彼の最高傑作と考える作品を制作した。星月夜小さな部屋の窓から見える夜景を題材にした作品。ニューヨーク近代美術館 (MoMA)でニューヨークそして今日では西洋美術の中で最も有名な作品の一つとみなされています。
この時期の注目すべき作品がさらに2点、MoMAに展示されている。1つ目は山岳地帯に生えるオリーブの木々ゴッホは『星月夜』の昼間の補完作品と考えており、糸杉のある麦畑は、アーティストが昼間の作品の中で最高の作品だと感じた作品である。どちらも、星月夜。
この時期のゴッホのもう一つの高貴な作品は、アイリスサン・ポール・ド・モーゾール病院の庭園に咲く花を描いたこの絵画は、1987年の売却当時、史上最高額(5400万ドル)で落札された。ゲッティセンターカリフォルニア州ロサンゼルスにて。
7. バーゼル美術館、バーゼル
ゴッホは1890年にサン・ポール・ド・モーゾールを離れ、パリ郊外のオーヴェルに移り、そこで生涯最後の1年を過ごした。ゴッホは当初、ホメオパシー医師のポール・ガシェの治療を受けるためにオーヴェルに移ったが、兄に宛てた手紙の中で、ガシェは「自分よりも病んでいる」と思っていたと打ち明けている。
オーヴェルでの彼の時間は実り多いもので、彼は数多くの風景画を制作した。オーヴェルの教会オルセー美術館に展示されている(前述のガシェの二番目の肖像画と並んで)。木の根、ゴッホ美術館に展示されており、おそらく未完成の、オーヴェル近郊の農場現在はロンドンのナショナルギャラリーに所蔵されている。
アーティストの最終的な完成作品は議論の余地があるが、一般的にはドービニーの庭1890年の夏に制作されたこの絵画は、ゴッホが生涯尊敬していた画家、オーヴェルのシャルル・フランソワ・ドービニーの家の囲いのある庭を描いたもので、バーゼル美術館、バーゼル、別の版はひろしま美術館、広島、そしてゴッホ美術館に所蔵されている小さな習作。画家はおそらくこの作品を完成してから数週間以内に銃で自殺した。
最初のバージョンと並んでドービニーの庭、バーゼルの美術館では、ピアノを弾くマルグリット・ガシェオーヴェルで描かれたポール・ガシェの娘の肖像画と風景画モンマルトルからのパリの眺め1886年に描かれた。
ゴッホは生涯でたった1枚の絵しか売れなかった。レッド・ヴィンヤードこの作品は、印象派の画家アンナ・ボッホがゴッホの生涯最後の年に400フランで購入した。この作品は現在、プーシキン美術館に展示されている。モスクワ。
あなたはおそらくそれも好きでしょう:
アメリカでアメリカ美術を鑑賞できる最高の美術館
ルーブル美術館のあまり訪問されていないリシュリュー翼を発見
X印のスポット:世界中で見つかる本当の隠された宝物