アイスランド心配は吹き飛びます。人口の少ないこの町は孤立や冬の暗闇が続くことを心配しておらず、音楽や文化的なものすべてに対する情熱に熱中しています。
初期からアクション満載の中世の物語声に出して朗読されていた時代から、現在では多くのアイスランド人がバンドで演奏するようになり、アイスランドはあらゆるスタイルのワールドクラスのミュージシャンを不釣り合いなほど多く輩出しています。彼らの創造性と影響力は、壮大な風景、レイキャビク生活と気まぐれな天候が、昔の文学や音と融合します。
アイスランドの音楽の歴史、さまざまなスタイルと影響、そして現在のアイスランドの音楽シーンで何が流行っているかについて知っておくべきことを紹介します。
中世を通じて支配的だった独特の歌唱スタイル
20 世紀にロックンロールが登場するまで、アイスランドには楽器がほとんど存在せず、歌が唯一の音楽形態でした。
最も有名な歌のスタイルは韻を踏む– 低く不気味な歌声で歌われるサガの詩や物語（シガー・ロスもこの形式を取り入れた） – そして5曲目は、2人がハーモニーを奏でて歌う歌です。アイスランドの歌唱スタイルは、他の影響から切り離されていたため、14世紀から20世紀にかけてほとんど変化しませんでした。また、ヨーロッパの他の地域では教会によって悪魔の所業として禁止されていたハーモニーも、アイスランドでは保持されています。
アイスランド各地で伝統音楽を演奏する合唱団や、以下のような様々なコンピレーションアルバムが見つかります。ハルパにインスピレーションを受けて - アイスランドの伝統歌（2013）、アイスランドの民謡のサンプルを挙げたり、韻を踏む。
初期の歌詞はエッダ詩とスカルド詩のスタイルに影響を受けた。
叙情詩の執筆はアイスランド生活の最も初期の時代にまで遡ります。最初の移住者はスカンジナビアの他の地域から口承詩の伝統を持ち込み、詩の言葉は後に 12 世紀に羊皮紙に記録されました。
エッダ詩は自由で可変的な韻律で書かれ、初期のゲルマン詩と非常によく似た構造をしています。おそらく最もよく知られているのは、格言詩です。ノイズは、平凡な生活の美徳を称賛しており、良き客となるための賢明な格言は今日でも引用されています。
スカルド詩はスカルド（ノルウェーの宮廷詩人）によって作曲され、主にスカンジナビアの王を讃える詩で、多くの描写がしっかりと構成された行に詰め込まれています。スカルド詩は、非常に厳格な頭韻法、音節数、強勢を持つだけでなく、ケニング、一種の簡潔な言葉の謎。例えば、血は「傷口の露」であり、腕は「鷹の止まり木」と表現される。
最も有名なスカルドは、サガの反英雄エギル・スカラグリムソンである。948年、捕らえられ死刑を宣告された後、エギルは頌歌を作曲した。ヘッドソリューション捕虜となったエイリク・ブラッドアックスのために、王はエギルを無傷で解放した。
20世紀までアイスランドでは楽器は一般的ではなかった
ヴァイキングはバイオリンそしてその長いゲームどちらも、2本の弦のついた箱を膝の上に置き、弓で弾くタイプのツィターです。独奏楽器ではなく、歌手の伴奏として使われました。19世紀にはハーモニカやアコーディオンが登場しましたが、20世紀まで楽器は聞いたこともない贅沢品でした。この映画では、国際的な影響の押し引きの一部を見ることができます。悪魔の島（悪魔の島、1996年）は、第二次世界大戦後にケプラヴィークに残された米軍兵舎に住むアイスランド人家族の生活を描いた作品です。
アイスランドの最初の国際的なヒットは80年代後半に生まれた。
ほとんどの基準から判断すると、近代アイスランドで最初に国際的に有名になったミュージシャンはシュガーキューブスである。彼らはアルバム「人生は素晴らしい（1988年）にはヒットシングル「バースデー」が収録されている。彼らはまた、レイキャビクの有力なインディーズレーベル、バッド・テイスト（味覚の欠如) は、現在でもアイスランドのミュージシャン、アーティスト、詩人、作家を支援しており、アイスランドのクリエイティブなアーティストを育成する初期の拠点でもありました。レイキャビクの Hjartatorg と Hverfisgata 32 にあるショップを訪れることができます。
ビョークの現代曲はアイスランドの歴史的なルーツを持つ
1992年にシュガーキューブスが解散すると、リードボーカルのビョークは、プラチナアルバムから幅広いジャンルにわたる素晴らしいソロキャリアへと転向した。デビュー（1993）から最新作まで、ディガー（2022年）。彼女の歌には歴史的なルーツが込められている。ディガー17世紀の哀歌的なアイスランドの賛美歌に影響を受けた「悲しみの土」。彼女のベストセラーをチェックしてください。グリンググロジャズのスタンダードとアイスランドの伝統曲を集めたコレクション。
アイスランドのソングライターは他のクリエイティブな芸術分野でも活動していることが多い
ビョークは、歌手、作詞家、レコードプロデューサーとしてだけでなく、女優としても、また大胆なファッションコラボレーションや多彩なスタイルと個性でも影響力を持っています。彼女は、アイスランドのミュージシャンやビジュアルアーティストの多くが、複数の分野で真剣にクリエイティブなアーティストであることを示す先駆的な例です。海外で注目を集めているもう 1 人は、画家、俳優、監督、ミュージシャンの顔を持つラグナル・キャルタンソンです。レイキャビク美術館のハフナルフスそしてそのレイキャビクのアートギャラリーそして、集団はこのような種類のクリエイティブな作品を展示する素晴らしい仕事をしており、毎年恒例のレイキャビク芸術祭5月下旬または6月上旬に開催されます。
シガー・ロスのボーカルは伝統的なアイスランドの音色を使用している
非常にクリエイティブなバンド、シガー・ロスはビョークに続いて国際的なスターになった。彼らのアルバムよいスタート（A Good Beginning、1999年）は、リードシンガーのヨンシーのユニークなボーカル（通常はアイスランド語で歌われるか、彼らが「ヴォレンスカ」と呼ぶ即興の歌唱）とバンドの弓弾きギターテクニックで、世界的な注目を集めた。彼らの最も売れたアルバムありがとう…（ありがとう…; 2005）は世界中で絶賛され、国際舞台での地位を確固たるものにしました。
彼らのコンサート映像を探そう家（ホーム、2007年）は、2006年のコンサートツアーから戻ってアイスランド国内で行った一連の無料コンサート中に捉えられた素晴らしい音楽とアイスランドの雰囲気が融合した必見の作品です。
彼らのアルバムの一つ、ルート1（2017年）は、バンドの活動中に作られた音楽から構成されていますリングロード全体をドライブした2016年夏に彼らはフルオーケストラを従えて最新アルバムを演奏し、2023年には国際ツアーを行った。八（Eight; 2023）は、初期のアイスランドの宗教音楽を彷彿とさせる歌唱スタイルが特徴です。
リードシンガーのヨンシーも楽しいソロアルバムで成功を収めた。行く（2010年）では、シガー・ロスの音楽が映画やテレビで広く使われています。これは、アイスランドの作曲家全般の国際的な影響力を象徴するものであり、ヒルドゥル・グドナドッティルは、この曲でアカデミー賞を受賞しました。ジョーカー（2019）そしてロック、メタル、クラシックのあらゆるミュージシャンとコラボレーションしてきました。例えば、彼女はアイスランドのバンドmúmとレコーディングし、伝統的な楽器とミックスした実験的なエレクトロニカを制作していました（彼らのアルバムを試してくださいスマイルワウンド（2013年から）
アイスランドのインディーフォークスターは国際的に大成功を収めている
当然ながら、豊かなフォークミュージックの歴史を持つアイスランドでは、インディーズフォークバンドが人気を博しています。オブ・モンスターズ・アンド・メンは、2011年にデビューアルバム「私の頭は動物ですこのアルバムの収録曲「Little Talks」は、ビルボードの米国オルタナティブ・ソング・チャートで1位を獲得した。皮膚の下（2015）は米国ビルボード200で3位にデビューし、最新アルバムはフィーバードリーム（2019）とEP十（2022年）。
モスフェルスバイル出身の人気ブルース・フォーク・ロックバンドKALEOは、2016年のスタジオアルバムからの曲「No Good」で国際的な舞台に躍り出た。AB型アルバムはグラミー賞にノミネートされ、米国ビルボード200で16位にランクインした。最新作は表面音（2021年）。
単にアスゲイルとして録音するシンガーソングライターのアスゲイル・トラウスティは、以下の曲で大ヒットを記録した。沈黙の中で（2014）は、主に雰囲気のある英語で歌われ、世界中でコンサートが完売しています。彼の最新のアルバムは残光（2017年）、月を埋める / サット（2020年）と暇な時間（2022年）。
インディーフォークバンドのシーベアは、シン・ファン（試しにフラワーズ2013年から）とソレイ（私たちは沈むÁrstíðir はミニマルなインディーフォークをレコーディングしており、2013 年にドイツの駅で 13 世紀のアイスランドの賛美歌をアカペラで歌ったことが YouTube で話題になりました。
今日、レイキャビクには多様で活気のある音楽シーンがある
レイキャビクの活気ある音楽シーンは、常に変化する新しいバンドやサウンドで盛り上がっています。アイスランドの音楽サンプル採取と検査グレープバイン音楽ニュースやパフォーマンスをご覧ください。旅行の時期が国内の数多くの音楽フェスティバルと重なる場合は、ぜひ参加してください。素晴らしいアイスランド・エアウェイブス（11月にレイキャビクで開催）では、地元や海外のアーティストが出演します。南に行ったことない揺さぶるイーサフィヨルズル毎年イースターには、祝日（国民の祭典）ウェストマン諸島7月下旬から8月上旬にかけて、4日間にわたって音楽と酒宴を楽しむために16,000人以上の人々が集まります。
アイスランドとエレクトロニカは密接に関係しており、モスフェルスバイル生まれでグラミー賞にノミネートされたÓlafur Arnaldsがその例です。ポップエレクトロニカのトップバンドGusGusは11枚のスタジオアルバムをリリースしています。一方、Kiasmosはムーディーでミニマルなエレクトロニカをミックスしたアイスランドとフェロー諸島のデュオです。キアスモス（2014）や優れたEPのようなぼやけた（2017年）。
2016年9月、アイスランドのヒップホップ/R&B界のスターラ・アトラスがジャスティン・ビーバー（ビデオお見せしますアイスランドで撮影されました）。 他の有名なアイスランドのラッパーには、先駆者クアラシ、ギスリ・パルミ、ラップ集団レイキャビクルダエトゥール (レイキャビクの娘たち)、サイバー、エムシェ・ガウティなどが含まれます。
ヴェストマン諸島生まれのジュニス・メイヴァントの2016年のデビュー作、浮かぶハーモニーは、美しく編曲されたフォーク、ファンク、ソウルの創造的な融合です。
他の地元アーティストとしては、FMベルファスト（最初のアルバムをリリースするために独自のレコードレーベルを設立したエレクトロニカバンド）などがある。友達を作る方法; 彼らの最新作はアイランド放送）、ハフディス・フルド（尖った女性ポップスター）、ポップロッカーのBSÍ、テルミンを演奏するヘクラ（チェックしてみてささやく）、その他多数。
そして、2020年の「Think About Things」で一気にスターダムにのし上がり、そのビデオがダダ風のユーモアの研究である、特異なポップスターでありユーロビジョンのスターであるダディ・フレイも忘れることはできません。
