ユネスコの無形文化遺産リストからの15ユニークな伝統
16年前、国連の教育的、科学的、文化的部門であるユネスコは、世界の共有文化遺産に対する新しい形態の保護を生み出しました。 70年代半ば以来、グローバルな組織はすでに、メキシコの古代ピラミッド、イギリスのストーンヘンジ、イエローストーン国立公園のような見事な自然で人間が構築した環境を忙しく特定し、促進していましたが、この新しいリストは、無形の文化遺産リスト物理的な場所ではなく、ダイナミックな伝統、ユニークなダンス、音楽、芸術、食べ物、そして多くの場合数百年、さらには何千年もの間、世代から世代へと可決されたその他の習慣では、対処されます。を含む2018年の追加でエジプトの手人形劇、ジョージアンチダバレスリング、 そしてジャマイカのレゲエ音楽、無形文化遺産リストには現在、122か国から508のエントリがあります。
Jemaa El-Fna Square、Marrakech、Morocco
ユネスコの無形の遺産リストにある数少ない物理的な場所の1つであるMarrakech'sジャマエルフナ視覚、音、香りのもつれです。市のメディナ(古い四半期)の三角形の広場は、一部の市場、屋外カフェ、パフォーマンススペースの一部です。広場のセンターのベンダーは、オレンジジュースから羊の脳や煮込んだカタツムリまで、すべてを販売しています。それらの周りでは、ストーリーテラーと詩人がポンティフィケート、スネークチャーマーの魅力、ミュージシャンプレイ、チュレウダンサー(女性の謙虚さを守るために女性にdressした男の子)のくねくねをします。歯のテーブルや伝統的な薬の売り手の上に賛成派を支配している歯科医も、広場の布の中にその場所を持っています。地元の人々と観光客が頻繁に訪れ、ジェマア・エルフナは1日24時間近く活動しています。それでも、燃えるような太陽が地平線の後ろに消えた後、正方形が泡立ち、鮮やかな文化的な狂乱に沸騰し、ほぼ1、000年になります。
カンボジア、カンボジアのロイヤルバレエ
1970年代に残忍な暴力的なクメールルージュ政権がカンボジアの国に対する攻撃を解き放ちたとき、それは芸術とパフォーマンスの豊かな伝統を持つ古代社会の構造を破壊しました。 200万人の死に至ったジェノサイドに巻き込まれ、その年の恐怖を生き延びたのは、国の古典的な芸術家の推定10%だけでした。そして、ほんの一握りが訓練されましたKhmer Classical Dance、様式化されたジェスチャーで飽和したドラマチックなバレエの1、300年前のドラマチックなバレエは、非常に複雑なポーズが一生を過ごすことができます。クメールルージュに対する抵抗の行為で、マスターダンサーは、カンボジアの生存者に満ちた孤立したコミュニティと難民キャンプで新しいアーティストを訓練し始めました。そこに、そして後に首都プノンペンで、木製のキシロフォン、真鍮の鍵、ゴングが生まれた新世代のダンサーとクラシックミュージシャンが生まれました。今日、「ロイヤルバレエ」はカンボジアのアイデンティティの大切な部分になりました。首都で、クメールダンスプロジェクトカンボジア国立博物館で、ほぼ毎日、刺繍されたシルクと精巧なヘッドドレスの伝統的な衣装を備えた舞台精巧なパフォーマンス。
タジキスタンのオシ・パラフ
Oshi Palavタジキスタンでの単なる食事ではありません。それは彼ら全員の「王」です。レシピ自体は流動的です。野菜、米、肉、スパイスの異なる組み合わせを持つ200種類もの品種が存在しますこれです子羊または牛肉、ニンジン、玉ねぎ、クミンで作られています。正確な成分であっても、その形では、オシパラフは、定期的な食事のように、社交の集まり、お祝い、儀式に不可欠です。食事を準備するために必要な知識は、自宅や料理学校で世代から世代へと共有されます。見習いが料理を習得したとき、彼らは料理の準備に使用されるツールである「スキマー」が贈られます。男性と女性の両方が作成した包括的な食事であるOshi Palavは、さまざまな社会的および民族的背景にタジキスタン人を結びつけるだけでなく、食事が共有されるまで人を知ることができないという一般的な概念があります。 sayingにあるように、「OSH、知り合いはいません」。
タンゴ、アルゼンチン、ウルグアイ
の蒸し暑い動きタンゴ1880年代にブエノスアイレスとモンテビデオの貧しい都市部から出現しました。ヨーロッパのダンススタイルと18世紀に奴隷によって地域にもたらされたアフリカのカンドムの混合物が、最初に売春宿と港湾棒に登場しました。セクシーで親密なダンスは、「アブラゾ」を中心に展開します。これは、ダンサーが腰や太ももが床を渦巻いて浸るときに常に触れて動くことを可能にする密接な抱擁です。アコーディオンをフィーチャーした音楽に演奏したタンゴは、21世紀の初めまでにニューヨーク市からパリまでタンゴを踊るカップルとともに、早い段階で世界を席巻しました。しかし、1950年代には自宅に戻ってきたため、タンゴは経済不況とアルゼンチンの軍事独裁の抑圧的な秩序のために衰退していました。今日も、タンゴはリオ・デ・プラタ周辺の本質的な芸術形式になりました。そこでは、このテクニックはボールルームタンゴとは異なり、フィンランドやアンゴラなどの国で開発されたバージョンです。
煙サウナの伝統、ヴォルマ、エストニア
北ヨーロッパのエストニア南東部には、Vorµコミュニティの約75,000人のメンバーが住んでいます。絶滅の危機にある言語を話すことに加えて、この民族の飛び地は、日常生活とフェスティバルと家族のお祝いの両方で実践されている伝統的な入浴習慣のセットで知られています。儀式は中を中心に展開しますサウナを吸う、建物、または石で覆われたwoodストーブで加熱された部屋。煙がサウナ内で循環すると、バス剤は特別なバス泡立て器を使用して自分自身をこすり、熱くなりすぎると水で洗い流してから、部屋の内側の高架プラットフォームでリラックスします。家族は、通常は土曜日に、心と体をリラックスさせるために、毎週サウナの煙に連れて行きます。
ガリフナ語、ダンスと音楽、ベリーズ、ホンジュラス、グアテマラ、ニカラグア
Tripsavvy / Julie Magnussen
1675年、アフリカとアメリカの間の大西洋横断奴隷貿易が植民地の入植者にプランテーション労働者を供給するための標準的な慣行になったように、セントビンセント島のカリブ海の沿岸沖の船は倒れました。ナイジェリア生まれの奴隷とイギリスの船員の混合である生き残った人々は、地元のカリブ・インディアンコミュニティによって救助され、統合されました。次の数世紀にわたって、混合オリジン社会、消す(ガリナグとブラックカリブとも呼ばれます)は、独自の言語と伝統を開発し、カリブ海の島々とホンジュラス、ベリーズ、グアテマラ、ニカラグアの沿岸リーチ全体に分散しました。ガリフナの習慣は完全にユニークで、ネイティブアメリカンとアフリカの起源の両方に影響されます。ドラム、シェーカー、ガラガラ、角の脈動するリズムに向けて行われた股関節散乱型のダンスであるプンタは、ガリフナ文化の中心です。ハンガフング、ワナラグア、アバマハニなど、他のさまざまな形のガリフナ音楽とダンスは、ダングリガ、ベリーズ、リビングストン、グアテマラ、ホンジュラスの湾島などのコミュニティで定期的に演奏されています。
ボツワナ、Kgatleng地区
ボツワナ古代の陶器作りの練習絶滅の危機にonします。船を作る前に、マスターポッターは瞑想を介して先祖とコミュニケーションを取り、プロジェクトに最適な粘土を見つけます。収集されると、陶芸家は粘土を風化した砂岩、酸化鉄、牛の糞、草、水を丸い、楕円形、円錐形のスラブ建築容器に混ぜ、木製のパドルで鍋の壁を滑らかにします。従来のデザインが追加され、完了すると、容器が地球の深い穴に発射されます。ビールの保管、ソルガムの発酵、調理、水の摂取、祖先の礼拝と癒しの儀式に使用されているバクガトラバクガフェラの土器の陶器は、伝統的にコミュニティで中心的な役割を果たしてきました。しかし、安価で大量生産された鍋がますます利用できるようになったため、祖母から母への鉢植えの知識の伝達が中断され、ユネスコは緊急の保護を必要とするクラフトの無形遺産を宣言しました。
ビール文化、ベルギー
最近はクラフトビールの不足はありませんが、ベルギーではビールアルコールだけでなく、生き方です。この国の醸造者は、セイソン、ウィトビア、トリポリエを含む約1500種類のビールを作成しました。一部の地域は、ブリュッセルの南西南西部のランビックやパジョントランドなど、特定の種類のビールと同義語にさえなりました。ベルギーのトラピストの修道院とベネディクト会のアベイも、彼らの醸造スキルの世界を称賛されています。ベルギーのビールもパイントグラスに制限されていません。他の食料品の準備にも使用されています。ビール洗浄されたチマイチーズ、ナッツの香りのある刺激的なセミソフトチーズ、ハイナートのスコーモント修道院で修道士が作ったホップとモルトのヒントなどです。
Jultagi(綱渡り)、韓国
綱渡りのウォーキングは、世界中にサーカスやアクロバティックな行為に現れますが、韓国語版はユニークです。でジュルト、Tightrope Walkerはアクロバットと同じくらいコメディアンです。ウォーカーが綱渡りを渡ると、彼らは冗談を言って歌を歌い、いじめている地面のピエロで冗談を言った。地上のミュージシャンは、対話のためのサウンドトラックを演奏します。ウォーカーがロープを越えると、彼らは飛躍、後ろに歩く、転倒するふりをしたり、座ったり、ラインに横たわったりするなど、40以上の異なるテクニックを実行します。パフォーマンスは数時間続くことがありますが、ChuseokやDaeboreumのような祝日に屋外で行われます。
トルコのシャナクシ地区、口histlangeled言語
ユネスコの無形文化遺産の中で最も脆弱なものの中には、トルコのチャナクシ地区の険しい山々に見られる珍しい言語があります。主に田舎の地域のピークと谷を越えてコミュニケーションをとるために使用されていましたが、口histされたクーディリまたは「鳥の言語」は、誕生または死の発表から1つの言葉を使わずに茶の招待状に至るまで、すべてを伝えることができます。トルコ語の方言であるWhistlersが音節をレンダリングするために使用する20の異なる音は、最大1 km離れたところに聞くことができます。言語がまだ使用されているクシュコイの村人は、それが約400年間存在していると信じていますが、近年、携帯電話はますますKuşDiliに置き換えられています。農業地域からより経済的な機会を持つ都市までの若い世代のゆっくりとした点滴と組み合わされて、トルコの口hist言語の生存は危険にさらされています。
パラチコスフェスティバル、チェイパス、メキシコ
これカラフルなフェスティバルメキシコの南部のチェイパス州にあるチアパデコルツォの町では、3人のカトリックの聖人とかつて村を廃byから救った女性を称えています。伝説によると、約300年前、裕福なヨーロッパの女性がチアパデコルツォに旅行し、病気の息子のためのヒーラーを見つけました。彼女の息子が回復したとき、町の男性は白い肌とヨーロッパの特徴を持つマスクを着用し、彼を怖がらせることなく少年を楽しませるために踊りました。彼らは自分自身を「パラチコ」または「少年のために」と呼びました。女性は彼らの優しさを決して忘れず、数年後、町が飢amineに打たれたとき、彼女は戻ってきて、生き残るために必要な食べ物と資金を彼女に持ってきました。それ以来、Chiapa de Corzoの人々は、1月8日から23日のフルートとドラムの音楽、踊りのマスクされた男性、女性が裕福な顧客の役割を果たした精巧に刺繍されたドレスで開催される毎年恒例のフェスティバルで町の救いを記念しています。フェスティバル全体に着用する木製のマスクと繊維のヘッドドレスを作る方法の知識は、スカッシュシードで作られたソースで層状の乾燥牛肉の料理である「The Great Food」のレシピと同様に、世代から世代へと伝えられます。
スペイン、コルドバのパティオスのフェスティバル
毎年、古代アンダルシアのコルドバの都市パティオスパーティー、コミュニティとアイデンティティを祝う1世紀前の競争イベント。 5月の初めに開催された12日間のフェスティバルは、コルドバの歴史的な地区の私有地の内務中庭で開催されます。フェスティバル全体を通して、家族は、活気に満ちた緑豊かなパティオを賞賛し、食べ物や飲み物を共有するために歓迎されているあらゆる種類の訪問者に扉を開きます。多くの人が伝統的な歌手やフラメンコダンサー、ミュージシャンを演奏するように招待し、最も美しく装飾された中庭とバルコニーが賞を授与されます。 a参加パティオのリスト、2019年に50は、フェスティバル委員会によって毎年公開されています。
シャドウパペト、中国
何世紀も前の中国のエンターテイメント、影の人形今日でもまだ見られる古代のアニメーションのようなものです。操り人形師は、半透明の布スクリーンの後ろの革、紙、またはプラスチックで作られたカラフルなシルエットに取り付けられたロッドを保持しています。画面に火がつくと、人形が照らされ、数十の伝統的な演劇の言葉や歌に画面を横切って踊ります。一部の操り人形師には、彼らの団体の中に刻まれた人形が含まれており、各ショーで9つの人形マスターが演奏します。影の人形は主に田舎で活動していますHuanxiang郡ダオキンスタイルのシャドウプレイを生み出した北西ガンスー州では、ほとんどが農民がこの地域の90のアクティブな操り人形団の操り人形を構成しています。
Tahteeb(スティックゲーム)、エジプト
何世紀にもわたって紀元前2500年頃にスティックを振るう格闘技として生まれました意思2人の敵が4フィートの長さの「ASA」で互いに立ち向かうか、フォークミュージックのサウンドトラックに固執するお祝いのゲームやダンスに進化しました。 1週間にわたる競技会として開催されるパフォーマンスでは、ストライキは許可されていません。代わりに、ゲームは相互尊重、名誉、勇気、誇りの価値に基づいています。アッパーエジプトでは、体の8つのパターンに投げられているスティックの指揮は、男性の服と別のアッセイ(スティックのダンス)を模倣したドレスと別のアッセイを模倣するものを含む、男らしさのバージョンもタハティブの兆候と見なされます。
ナポリタンの芸術「ピザオーロ」、ナポリ、イタリア
料理の喜びに満ちた国では、ナポリのピザ際立っています。薄い地殻、woodで燃えたパイは世界中で複製されていますが、南イタリアの都市以外の多くの人は、その最も重要な要素であるくるくびきを習得していません。生地を準備した後、ピザオーロまたはピザメーカーはそれを空中に投げ、スピンしてパイを酸素化して完璧なベーキングを行います。彼らが投げながら、ピザイオロは歌を歌い、物語を語ります。これは、ナポリのピザが一種の食事の準備と同じくらい公開されるようにする儀式です。ボッテガス(アーティストのワークショップ)で、マスターピザオロスは次世代の見習いを教えています。そして、ナポリの訓練を受けたピザメーカーは世界中に見られますが、2017年には約200万人が、このイタリア生まれの料理の伝統へのナポリのシェフの貢献を認めるようユネスコに求める請願書に署名しました。
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