Les 6 meilleurs nouveaux musées de Paris: espaces innovants

Atelier des Lumières: An All-Digital Art Gallery

L'un des nouveaux musées les plus réussis à lancer à Paris a pris un pari significatif: plutôt que d'afficher des pièces originales dans des médias traditionnels comme les peintures, la sculpture ou la photographie, leAtelier des LumièresRevive les œuvres d'art et les artistes existants à travers des affichages numériques multimédias.

Si cela sonne une teinte gimmicky, vous n'êtes pas seul à penser. Beaucoup s'attendaient à ce que les émissions entièrement numériques de l'espace récemment dévoilé se sentent décevantes, en particulier par rapport aux œuvres et mouvements bien-aimés qu'ils visaient à ramener à la vie.

Mais des milliers de personnes se sont alignées pour voir le spectacle inaugural à l'atelier, une exploration multisensorielle du peintre du début du XXe siècle Gustav Klimt, Egon Schiele et d'autres artistes du mouvement autrichien de "sécession". Les foules étaient tellement fascinées par l'émission qu'elle est revenue pour une course plus limitée à l'automne 2019. Les visiteurs ne pouvaient pas se promener dans une pièce transformée en une sorte de tableau vivant, amenant le monde de Klimt et Schiele dans le présent de manière délicieuse et surprenante. Plus qu'une simple «recréation» des œuvres d'art les plus reconnues des artistes, le spectacle est un itinéraire thématique dont le but est de plonger les visiteurs dans la Vienne de Klimt; Il offre également un contexte crucial sur les sources classiques qui ont informé et inspiré les artistes de sécession.

Un deuxième spectacle majeur,"Nuit étoilée«rend hommage au travail du peintre néerlandais Vincent van Gogh et s'est également révélé très populaire auprès des habitants et des visiteurs. Le travail visuel et musical a été conçu par la même équipe derrière le premier spectacle et se déroule jusqu'en janvier 2020.

En plus des spectacles importants de longue date de l'atelier, l'espace réserve des salles plus petites pour les expositions multimédias temporaires d'artistes contemporains.

La Fondation Louis Vuitton: un nouveau géant des arts modernes

Lorsque ce nouveau centre d'art moderne ambitieux et d'exposition a été dévoilé en 2014, il était difficile de savoir s'il était plus excité par les spectacles qui se déroulent à l'intérieur ou le bâtiment lui-même. LeFondation Louis Vuittona été conçu par l'architecte américain primé Frank Gehry, toujours inspiré par des formes originaires du monde naturel. Le résultat est une grande façade qui ressemble à beaucoup comme un navire futuriste en verre et en acier avec des voiles battues par le vent, ou peut-être une mollusque extraterrestre.

Construit à partir de 3 600 panneaux de verre et des milliers de béton armé, la Fondation mérite sans doute de visiter sa façade seule. Mais pour toute personne intéressée par l'art contemporain, passer quelques heures à l'intérieur est sans aucun doute quelque chose que nous recommandons.

Les salles d'exposition brillantes et légères accueillent une liste de spectacles importants sur la création moderne et contemporaine, de la peinture à la photographie, au design et à la vidéo. Pendant ce temps, la Fondation détient une collection permanente d'environ 330 pièces de 120 artistes, organisées autour de quatre thèmes majeurs: pop, expressionniste, contemplatif, et musique et son. Ces pièces figurent régulièrement dans des écrans temporaires.

Des spectacles temporaires récents se sont concentrés sur le travail d'artistes et de designers tels que Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand et Lauren Halsey. Une exposition parallèle sur les sources de Frank Gehry et l'inspiration pour la création du bâtiment ont également été populaires auprès des visiteurs.

Nous vous recommandons de visiter la Fondation dans le cadre d'une excursion d'une journée au Bois de Boulogne adjacent, un vaste bois au bord de l'ouest de Paris avec des sentiers de randonnée, des lacs, des fontaines et des grottes. Le restaurant sur place du FLV, avec des sculptures de poisson orange vif qui ont également été conçues par Gehry, est idéale pour une pause déjeuner ou même un dîner assis.

Fluctuart: un centre d'art urbain flottant sur la Seine

Le premier espace d'art flottant de Paris a ouvert ses portes à l'été 2019, après des années d'anticipation. Se référant à lui-même comme un "centre d'art urbain" et le premier monde à suspendre sur un plan d'eau,Fluctuartest principalement dédié aux street art, aux graffitis, au hip-hop et à d'autres formes artistiques originaires de la culture urbaine mondiale. Il est tiré des troupeaux de jeunes et arty parisiens dans une partie de la ville qu'ils avaient presque abandonnée, près des invalides et de l'avenue des champions-lilysées.

Les expositions temporaires au milieu de trois étages sont généralement gratuites pour le public et se concentrent sur les artistes contemporains travaillant dans différents médias, y compris la musique, la photographie, l'art des graffitis, le cinéma et la vidéo.

Même si le street art n'est pas principalement à votre goût, une visite dans les locaux vaut la peine pour le cadre, et vous pouvez également profiter de boissons sur place, de déjeuner décontracté ou de dîner au café. Perchez sur le toit pour boire un verre et profitez des vues sur la rivière Seine, le centre d'exposition du Grand Palais en face sur les terres sèches, la tour Eiffel au loin et de nombreux autres monuments parisiens. Le brunch du week-end, les ensembles de DJ du soir et les soirées dansantes terminent l'offre à Fluctuart.

Musée Yves Saint Laurent: For Fashion Buffs

Intéressé par l'histoire de la mode, ou par la façon dont les créateurs les plus emblématiques du monde élaborent leurs collections et forment une identité visuelle? Si c'est le cas, considérez un voyage auMusée Yves Saint Laurent,qui a ouvert ses portes en 2017. Menant en évidence le travail, la vie et l'héritage du designer français qui ont fait le smoking féminin à la mode et ont brisé toutes sortes d'hypothèses sur les vêtements et l'identité personnelle, le musée a remporté ses distinctions pour ses expositions engageantes et magnifiquement organisées.

Il est hébergé à la Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, dans l'ancien emplacement de l'atelier de Haute Couture de "YSL".

Les expositions temporaires au musée se concentrent sur différentes périodes et thèmes dans le travail de Saint Laurent. Des vêtements complets de vêtements, d'accessoires, de croquis et de dessins et de correspondance brossent une image complète des contributions durables du concepteur au style. Des robes mondrianes emblématiques de YSL aux smokings féminins "Le fumer", des vestes de safari aux trenchs élégants, des pièces importantes de la collection retracent l'influence du créateur non seulement sur la mode mais sur la culture en grande partie.

Pendant ce temps, les pièces qui s'inspirent des vêtements traditionnels et des styles de cultures, notamment l'Espagne, l'Inde, le Maroc et la Chine, sont un autre objectif de spectacles individuels. Dans le même temps, une "armoire technique" dévoile comment YSL a provoqué et utilisé divers matériaux pour sa création, y compris des cuirs, des paillettes et des plumes.

Citéco: un musée de l'économie interactive

Prétendre être le premier musée d'Europe dédié à l'économie et à l'histoire économique,Citéco (short for Cité de l'Economie et de la Monnaie)est centré sur une exposition permanente interactive et éducative. Il a été commandé par la Banque de France (Banque nationale française) dans le but de mieux éduquer les citoyens et les visiteurs sur l'économie actuelle et les courants importants de l'histoire économique. Le musée est hébergé à l'hôtel Gaillard, un bâtiment néogothique répertorié datant du XIXe siècle. Il a autrefois servi de succursale pour la Banque de France.

À l'intérieur, cependant, l'ambiance est décidément contemporaine. Bien que ce ne soit pas nécessairement pour tout le monde, l'exposition permanente peut offrir aux jeunes voyageurs et adultes un regard stimulant et éducatif sur la façon dont l'économie façonne notre vie quotidienne. Explorez les affichages interactifs et les jeux multimédias qui racontent l'histoire des accidents et des booms économiques, ou expliquez comment fonctionne le marché boursier mondial. La collection du musée de pièces européennes rares, de factures, d'imprimantes en argent, de livres, de tirages et d'autres objets liés au développement économique et à l'industrie méritent également un coup d'œil. Les visiteurs peuvent même imprimer des factures avec leur visage impressionné.

Le Centquatre (104): A Community-Based Exhibition Space

Alors queCet espace populaire et axé sur la communauté et l'espace de performanceest un peu moins récent - il a ouvert ses portes en 2008 - il mérite une nouvelle attention en tant que l'un des nouveaux centres de création contemporaine dans la capitale.

Les touristes s'aventurent rarement ici, mais le devrait. Situé dans un coin assez éloigné et résidentiel du nord-est de Paris, le Centquatre (104) est un espace multifonctionnel dédié aux arts, à la culture et à la communauté. S'étendant sur près de 420 000 pieds carrés, le 104 se trouve sur le site rénové qui a autrefois servi de morgue de la ville, puis d'abattage.

Si cela semble moins attrayant, ne laissez pas l'histoire de l'endroit vous nuire. Les studios d'art, les expositions et les espaces de performance offrent un programme complet de «événements» intrigants, des installations à grande échelle aux spectacles de sculpture, aux performances de danse et à la photographie. Vous pouvez également parcourir les créations artisanales dans les magasins sur place, manger de délicieuses pizzas dans une charrette dans la cour aérienne, ou perche au café pour une pause après avoir profité d'une exposition ou d'un spectacle. Enfin, les voyageurs avec des jeunes membres de la famille seront intéressés à savoir qu'il s'agit d'un espace adapté aux enfants: il possède une aire de jeux divertissante et des zones interactives pour les enfants.